12 dic. 2012

Rompiendo textos... “Oh, Jerusalén“

Ejercicio: Romper forma y contenido de un texto (jugando con textos)
Autor: Luis Recarte


Fuente: mercadolibre
Texto del libro "Oh, Jerusalén"
Con su aparato de radio en una mano y la jaula de sus canarios en la otra, el funcionario árabe Sami Hadawi abandonó su casa. Se negó a creer, la noche del Reparto, en la marcha de los ingleses. Se equivocó. Los ingleses se iban. Y él también. Dirigió una última mirada sobre los arriates de flores de su jardín y el montón de arena donde reposaban aún los juguetes de sus hijos. Luego, sin volver la vista, se dirigió, con pasos rápidos, hacia la ciudad vieja, donde lo esperaban los suyos.



Nuevo texto
La radio permanentemente en una mano, a fin de no perderse nada de lo que estaba a punto de suceder, y sus canarios enjaulados en la otra, Sami salió de su hogar. No estaba  convencido, la noche del Reparto, de que los ingleses abandonaran su tortuosa presencia en patria de sus antepasados, pero era cierto, los ingleses se marchaban.

Recorrió con su mirada, por última vez, las hermosas flores de su cuidado jardín, el rincón donde se amontonaban los juguetes de sus hijos, y con paso firme se dirigió hacia la parte antigua de la ciudad, donde sus correligionarios le esperaban.



Referencia:
Lapierre, D., Collins, L. (1982). Oh, Jerusalén. (trad. original: Oh, Jerusalem, 1971). Barcelona: Plaza & Janés

11 dic. 2012

Cuando yo me vaya... de Agustín Mañero

Autor: Agustín Mañero
3 de septiembre de 2009


CUANDO YO ME VAYA...

Cuando yo me vaya

pienso hacerlo despacito,

sin el más leve grito;

de manera callada.


Mi partida, ese adiós

silencioso y apagado,

anunciará que ha llegado

la desunión de los dos.


Cuando yo me vaya

alzará su vuelo mi ayuda velada,

ese arrimo que corrige o halaga,

y que, siempre, te asiste y ampara.


Cuando yo me vaya

echarás en falta mis afables palabras

disimuladas, a veces,

con ironías blandas.


Pues con mi ausencia se irá mi habla,

ese decir que,

en ocasiones, te enoja y enfada

pero que siempre rezuma cariño y calma.


Cuando yo me vaya

pasearás sola tu pena y desgana

y tus salidas, inciertas y lánguidas,

carecerán del apoyo que yo te brindaba.


Y ya sola, en casa,

vacilará tu rumbo para seguir la marcha;

ese extenso camino que, unidos,

cubrimos en larga jornada.


Cuando yo me vaya…

te acordarás de mí en la noche larga.

4 dic. 2012

Las brujas desnudas

Autor: Javier Odriozola
1º de Ciencias Humanas

Biescas se preparaba aquella noche para celebrar al día siguiente su fiesta mayor.
La "Feria de Otoño" siempre ha sido la feria de ganado más importante del valle de Tena  y el pueblo se vestía con sus mejores galas para celebrarla.

En la plaza, los titiriteros de Binefar alegraban la fiesta con su música y  sus volatines, mientras en  los soportales del ayuntamiento un grupo de gente escuchaba con atención las bonitas historias del reino de Aragón que contaba una vieja contacuentos.

No pude evitar acercarme y escuchar el relato de esta bonita leyenda que nunca olvidare:

Cuentan que en el pequeño pueblo de Olson, en el Sobrarbe aragonés, un hombre se despertó súbitamente por que en la mitad de la noche, oyó ruidos en su casa.
Se levantó y  vio  en la cocina de su casa a doce mujeres desnudas, que se untaban con una crema y comentaban que aquella noche iban a hacer el mal. El ungüento les serviría para volar. Recitaban a coro: "Por las montañas de Ricóallosa, a Tolosa; ir y volver en tres cuartos de hora".


El buen hombre  se escondió como pudo hasta que las mujeres salieron volando por la ventana para llevar su maleficio, según comentaron, a un niño recién nacido.
Entonces se levantó, buscó el ungüento mágico y se untó como las brujas, pero pidió un cuarto de hora de tiempo en lugar de tres. Así es como adelantó a aquellas mujeres que volaban sobre la escoba. 


Se adelantó a ellas y llegó a tiempo de prevenir a los familiares del niño al que se proponían hechizar, los cuales le protegieron con una estampa religiosa. Después, de regreso a su casa, el hombre puso otro santo sobre la ropa de las brujas, para que cuando volvieran no pudieran vestirse.

Desde entonces las doce brujas quedaron condenadas para toda su vida, a volar tan solo cubiertas por el ungüento que se daban para volar y al llegar el día a permanecer escondidas.


Al escuchar el final de la historia, mi rostro reflejó una sonrisa que no le hizo mucha gracia a la vieja contacuentos.

"- No se ría señor,"  - me dijo en tono serio, - "debería saber que la leyendas son realidades virtuales de esos mundos paralelos, en los que nuestra falta de sensibilidad nos impide penetrar".

No entendí muy bien lo que me quiso decir aquella mujer pero esa noche no pude evitar mirar al cielo para ver si aparecían las doce brujas volando por el cielo estrellado de ese bonito pueblo pirenaico llamado Biescas.

27 nov. 2012

Críticas cinematográficas: "La Parte de los Ángeles" (I) #tribu20

Aprovechando la oportunidad que nos ofrece la red de trabajo en torno al cine y la educación denominada La Tribu del Cine, el pasado 13 de noviembre fuimos al preestreno de "La Parte de Los Ángeles", película dirigida por Ken Loach (aquí tenéis la entrada con la información del preestreno en este mismo blog).


Como actividad, además del pequeño coloquio que celebramos en la sala, nos hemos propuesto escribir una pequeña crítica cinematográfica, que no será la última que publicaremos en este blog, ya que nos gusta el cine y nos gusta criticar ;-)





Estas son algunas críticas recibidas, más adelante publicaremos más:

Film: THE ANGEL'S SHARE (La parte de los Angeles)
Director: Ken Loach
Guionista:Paul Laverty
Intérpretes:  Paul Brannigan, John Henshaw, Gary Maitland
Género: Comedia dramática



Sinopsis (Amaia Altuna, Milagros Cortázar):
Se desarrolla en Glasgow, donde un grupo de jóvenes criados en un ambiente de delincuencia y que proceden de familias desestructuradas son juzgados por delitos menores. Robbie, un chico de un barrio marginal de Glasgow, está acostumbrado a vivir al margen de la ley.

Su reciente paternidad le motiva a intentar encauzar su vida y a buscar un futuro para su nueva familia. Como contrapartida a la cárcel les imponen hacer trabajos sociales en beneficio de la comunidad y les asignan a Henri como tutor/educador. Este les introduce en el mundo de las destilerías y se da cuenta que Robbie tiene un talento especial para catar el whisky.

Aprovecha su instinto callejero para sacar partido de la visita que realiza a una destilería y con ello logra una oportunidad para él y sus amigos.

El título responde a la leyenda que circula por Escocia sobre el whisky y tiene que ver con la parte del licor que se evapora dentro del barril que lo contiene.

Críticas y comentarios:

Amaia Altuna
La película me ha resultado conmovedora con dosis de humor y ternura aunque la historia que cuenta puede ser dramática. Una historia emotiva y sincera, no entra en profundidades y tiene un final abierto. A través del trabajo del tutor/educador se va reflejando el valor de la amistad y la unión y en este contexto puede surgir una buena idea como ocurre el el film.

Creo que el director también ha querido reivindicar el derecho a una segunda oportunidad y una reflexión para los que juzgan a las personas sin conocer las circunstancias.

Me ha gustado mucho la secuencia que hay al comienzo de la película de un encadenado de juicios exprés y que nos introduce perfectamente en la trama que el director nos quiere contar.


Martín Aranburu
La película es una comedía, dirigida por Ken Loach y encuadrada dentro del cine social.
Nos cuenta la historia de unos jóvenes de familias desestructuradas, en paro y con pocas perspectivas de futuro, que hacen trabajos comunitarios como condena.

La primera parte es la parte dramática de la película donde nos cuenta la historia de Robbie, un tipo duro que se siente perseguido por su pasado, que va a ser padre primerizo y que además es rechazado por  la familia de su novia. Hay escenas duras como cuando en presencia de su novia y su hija acude a una charla encuentro con una antigua víctima.

La segunda parte es simpática y divertida. Harry, el asistente social les lleva a visitar una destilería de whisky, allí empieza el interés y la curiosidad de Robbie por el conocimiento del licor hasta acabar con un "atraco perfecto", todo ello en clave de humor.

A mí me parece que es una película que merece  ser vista, sobre todo por su realismo y humor.


José Ramón Boedo
Fiel a su reiterada temática descriptiva de los ambientes de marginación social, Ken Loach nos recrea con una obra austera en cuanto a los medios descriptivos empleados, lo cual es de agradecer por cuanto en cualquier caso son suficientes para situarnos en cuanto se propone transmitir.

Otra cuestión es que lo que dice sea creíble (tanto buenismo nos aleja de la realidad) y defendible en el orden social. El tribunal declara la gravedad de los hechos delictivos cometidos por el protagonista y, no obstante, le da otra oportunidad y la sociedad  --  tan dura ella  --  le proporciona un educador social que actúa de alter ego de un padre ausente, y todo ello para que en definitiva Robbie "se redima" mediante la comisión de otro´ilícito, cual es el hurto que lleva a cabo.

En atención a lo anterior, Loach, tan crítico con la sociedad que describe, nos regala con esta película una lección de lograda expresividad formal, pero poco moralizante. Y es que nuestro personaje se hace adulto y civilmente responsable, no por la sociedad en exceso paternalista propia de la Europa Occidental, sino por algo a lo que se le debió dar más realce, cual es la maternidad de Leonie, maternidad que a la vez significa la paternidad de Robbie, puesto que supone para este, en palabras de guionista de la película Paul Laverty, "una experiencia tan asombrosa que cambia nuestra vida para siempre. Automáticamente nos proyecta hacia el futuro y nos plantea cuestiones prácticas y existenciales. Pasado, presente y futuro adquieren un significado distinto cuando tienes que cuidar de otro ser"


Marivi Picabea
Localizada en Escocia, en Glasgow y Edimburgo. Drama presentado en tono amable que induce a reflexionar acerca de nuestro comportamiento con jóvenes pertenecientes a grupos marginados, que se mueven en "el filo de la navaja" de la justicia.

Reflexiones:
1ª. No es necesario representar un drama con toda su crudeza. Puede ser representada, como en este caso, en tono amable. Si queremos, podemos hacer un examen de conciencia.
2ª. Torpedeamos la reinserción de los jóvenes con problemas. Los rechazamos, desde un principio, incluso por su apariencia física: una cicatriz en la cara, la pinta de tonto.....
3ª. Somos muy condescendientes, en cambio, con los corruptos "de chaqueta".


Santiago Cuevas
Ver una película de Ken Loach es como visitar a un viejo amigo. Su universo de personajes entrañables, miserables y llenos de tribulaciones, con barriadas obreras y siempre con su fondo de denuncia social son siempre reconocibles, pero en esta cinta todo parece asi como un sueño maravilloso, que al final del mismo todos son felices.

Por otra parte estas historias puede ser que ocurran en países anglosajones pero no me inclino a pensar que puedan ser representativas de nuestro país.

Un saludo cordial.


Milagros Cortázar
El director Ken Loach y su guionista habitual Paul Laverty nos muestran, una vez más, su compromiso con los más desfavorecidos socialmente. Pretenden mover la conciencia del espectador retratando fielmente el ambiente en el que viven muchos jóvenes actualmente: sin trabajo ni oportunidades. Con "La Parte de los Ángeles", han conseguido diversos premios como el especial del jurado en el festival de Cannes y el especial del público a la mejor película europea en el festival de San Sebastián.

El filme puede inscribirse en el genero de la comedia con transfondo duro, dramático; es una denuncia de la marginalidad y de las desigualdades sociales. El tema es tratado con humor, realismo y sin sensiblería.

El protagonista, junto con otros jóvenes, se encuentra temporalmente realizando una condena a trabajos sociales. Tiene un pasado de delincuencia y droga, su vida transcurre en un ambiente callejero de violencia, cuyo destino más probable es volver una y otra vez al presidio. El reciente nacimiento de su hijo saca de él un sentimiento de ternura y le mueve a reconducir su vida, con el objeto dar a su hijo una familia estable y unas oportunidades que él no ha tenido.

El camino no es fácil, una y otra vez le atrapa su pasado violento y está a punto de abandonar su propósito. Un personaje clave para conseguir el objetivo del protagonista es Harry, el supervisor de los trabajos sociales: se implica en su vida, le hace reflexionar y le transmite ilusión y fuerza. Es quien, además, le introduce en el mundo de la producción de güisqui en el que Robbie, finalmente, consigue su oportunidad.

Puede objetarse a la película el hecho de que el protagonista consiga su oportunidad de una forma casual, fortuita y poco verosímil; pero el que Robbie aproveche sus habilidades de pillo callejero para conseguir su objetivo da cierta credibilidad y podría atenuar la crítica anteriormente señalada.

Los actores, prácticamente desconocidos, con su espontaneidad y frescura dan realismo a sus personajes y consiguen que la película se exhiba con unas formas desenfadadas, cotidianas y actuales.

En resumen, "La Parte de los Ángeles" muestra que una segunda oportunidad es posible. Atrapa al espectador y le pone a favor de su protagonista; transcurre en un tono amable y entretenido.


20 nov. 2012

He llorado en tu recuerdo

Publicado por HUM2009 en su blog, el domingo, 11 de noviembre de 2012

Zure oroipenean negar egin dut
Esan ohi zenidan “blog”ean ez zenuela idatzi nahi
Jendeak irakurtzen ez zinduelako
Zu, ibili luzekoa ez ziñen
Zuk, motzean jokatu behar izaten zenuen
Maite zenuen “Divo”aren paperean bizitzea
Bizitza den eszenatoki handi honetan
Bide motzetako beroaren beharra zenuen
Antzesleak ikuslearen beroa irrikatu ohi duen bezala
Etengabeko emanaldietan bizi zinen zu
Munduko antzoki handi honetan.

Gaur zure oroimenean nigar egin dut
Ezin izango baitugu gehiago lehiatzerik
Eta ikus ahal zure irribarre pikarorik
Gaur zutaz oroiturik nigar egin dut
 Ez baitut sumatuko gehiago zure lotsagabekerik
Ezta ere bizitzarako zenuen indarrik.

Gaur zure oroimenean negar egin dut zomorro maltzur batek
Gugandik eraman zaituelako.

Gaur zure oroimenean negar egin dut
Keak hondatu dizulako bizia
Malkoak nire tinta idatzia urtu ohi duen gisa.

Gaur zure oroimenean negar egin dut Urbasaz zenuen lilura
Partekatzerik izango ez dugulako guk nahi bezala

Zure oroipenean nigar egin dut gaur
Ezin izango baitugu gehiago biltzerik Alaia tabernan
Tortilla pintxoa hartu aldera
Eta etorkizuneko ilusioak jaurtitzera.

Gaur zure oroitzan nigar egin dut
Ezin itzuliko baikara Tolosako iñauterietara
Eta gozatu zure udaberriko alaitasunarekin

Gaur zure oroitzapenean nigar egin dut
Eta inoiz baino gehiago sumatu dut zure hutsunea
Juan Mari, adiorik gabe joan baitzara.
Eta malenkonia goibelean murgildurik utzi gintuzun,
Ezpaitugu gehiago entzun ahal izango
Amaierarik gabeko zure bluesik.

He llorado en tu recuerdo.
Me decías que no querías escribir en el blog
Porque la gente no te leía
En realidad tu página ha sido la mas leída pero...
Tú no eras de distancias largas
Tú necesitabas las distancias cortas.
Amabas estar interpretando tu papel de divo
En este gran teatro de la vida
Necesitabas el calor de las distancias cortas.
Como los artistas necesitan el calor de su público.
Tú necesitabas estar continuamente representando
En este gran teatro del mundo.

Hoy he llorado en tu recuerdo
Porque no podremos estar compitiendo
Porque no podremos ver más tu sonrisa de pícaro

Hoy he llorado en tu recuerdo
Porque no sentiré tus desplantes
Ni tu fuerza por la vida.

Hoy he llorado en tu recuerdo
Porque un macabro bichito
Te ha llevado de nuestra compañía.

Hoy he llorado en tu recuerdo
Porque el humo te ha minado la vida
Como las lagrimas disuelven mi tinta escrita.

Hoy he llorado tu recuerdo
Porque tu ilusión por Urbasa
No podremos compartirla como queríamos.

Hoy he llorado en tu recuerdo
Porque no podremos quedar en el Alaya
A tomar el pincho de tortilla Y lanzar ilusiones futuras.

Hoy he llorado en tu recuerdo
Porque no podremos volver a los carnavales tolosarras
Y disfrutar de tu alegría de primavera

Hoy he llorado en tu recuerdo
Y he notado mas que nunca tu ausencia
Juan Mari porque te fuiste sin un adiós
Y nos dejaste sumidos en una triste melancolía 
Porque no podremos más
Sentir tus blues infinitos.

13 nov. 2012

Celestina Luna, de Lagerstroemia

Autor: Agustín Mañero
Enero de 2012


Sería culpa de la luna llena, pero el caso es que por la savia de su albura, le subía un calor desconocido, tierno y arrebatador. Aquel cosquilleo posiblemente fuese lo que llaman amor, sentimiento que nunca había experimentado. 

         Llevaba viéndolo treinta años y jamás le había parecido tan guapo. Quizá fuesen los plateados rayos lunares que brillaban en el borde de sus hojas, quizá el rítmico balanceo de sus ramas mecidas por el viento, quizá… No lo sabía con certeza, pero el caso es que aquel roble, tan alto y tan buen mozo, le había robado el corazón. 

         El haya, coqueta, aprovechando un breve soplo de aire, le lanzó por entre sus ramillas un silbido admirativo, recabando su atención. Respondió él agitando sus ramas con toda la fuerza de su poderío, mientras sus hojas —algunas ya resecas—, entrechocaban con la alegría de la castañuela y el júbilo de la pandereta. 

         Se amaron. 

         Para consumar ese amor, ella dejó caer su más hermoso hayuco que fue a dar junto a su amado y él, conmovido, depositó su bellota más lustrosa contigua al preciado regalo.


Hoy, a la vera del cortafuegos, crece un esplendoroso híbrido fruto de una pasión vegetal.  

Lagerstroemia

11 nov. 2012

Haikus para Juan Mari

Autor de esta entrada: J.J. Navarro
 
 
Esta mañana he entrado en el blog de la Literatura es un Tesoro y me he encontrado con los Haikus que aportamos en los trabajos con Ainhoa. Me he permitido extraer unos pocos, en honor al amigo que nos ha dejado, que pueden enlazar con el sentir del grupo. Espero que sepáis perdonar las ausencias. El primero es de Juan Mari.


Ojos oscuros
negrura enigmática
tras su luz muero.

Murió su pena
sin aire, sin aliento
unas cadenas.

Fueron al viento
cenizas de recuerdo.
Su alma siento.

Despierta al alba
la sonrisa devora
abraza al viento.

Lurra naiz eta
irekitzeko begiak
maite dut argia.

10 nov. 2012

The End - The Doors

Como sé que te gusta mucho, te la dedico, Juan Mari. Te echaremos de menos. Muchas gracias por todo, y en especial por ayudar a fundar e impulsar este blog.

This is the end
Beautiful friend
This is the end
My only friend, the end
Of our elaborate plans, the end
Of everything that stands, the end
No safety or surprise, the end
I'll never look into your eyes...again
Can you picture what will be
So limitless and free
Desperately in need...of some...stranger's hand
In a...desperate land

Lost in a Roman...wilderness of pain
And all the children are insane
All the children are insane
Waiting for the summer rain, yeah
There's danger on the edge of town
Ride the King's highway, baby
Weird scenes inside the gold mine
Ride the highway west, baby
Ride the snake, ride the snake
To the lake, the ancient lake, baby
The snake is long, seven miles
Ride the snake...he's old, and his skin is cold

The west is the best
The west is the best
Get here, and we'll do the rest
The blue bus is callin' us
The blue bus is callin' us
Driver, where you taken' us
The killer awoke before dawn, he put his boots on
He took a face from the ancient gallery
And he walked on down the hall
He went into the room where his sister lived, and...then he
Paid a visit to his brother, and then he
He walked on down the hall, and
And he came to a door...and he looked inside

Father, yes son, I want to kill you
Mother...I want to...WAAAAAA
C'mon baby,--------- No "take a chance with us"
C'mon baby, take a chance with us
C'mon baby, take a chance with us
And meet me at the back of the blue bus
Doin' a blue rock
On a blue bus
Doin' a blue rock
C'mon, yeah
Kill, kill, kill, kill, kill, kill
This is the end
Beautiful friend
This is the end
My only friend, the end
It hurts to set you free
But you'll never follow me
The end of laughter and soft lies
The end of nights we tried to die
This is the end

The Doors - The End (1967)




Letra extraida de http://www.lyricsfreak.com/d/doors/the+end_20042686.html
 

ACEX-ESKE: Cuando un amigo se va.

ACEX-ESKE: Cuando un amigo se va.:   Me acaba de llegar la noticia de la muerte de Juan Mari. No sabía siquiera que estuviera enfermo y me ha dejado noqueada. Estas letras van por él.

[sigue]

6 nov. 2012

De preestreno con La Tribu del Cine: The Angel´s Share

Resulta muy gratificante colaborar con la iniciativa impulsada por La Tribu del Cine, con Doña Díriga como cabeza más visible, porque nos lleva al cine a preestrenos y nos ayuda a traernos el cine al aula.


La Tribu del Cine (http://ceroenconducta.ning.com/) es una iniciativa promovida en red para desarrollar un plan audiovisual educativo y llegar a acuerdos entre educadores, centros educativos, productoras, cineastas y distribuidoras que facilite la integración del cine en la educación.



En las Aulas de la Experiencia del Campus de Gipuzkoa (UPV/EHU) colaboramos con esta iniciativa y esperamos aportar nuestro granito de arena con nuestra participación, yendo al cine, comentando películas e incluyendo actividades relacionadas con el cine dentro de la asignatura de Lengua I.

El curso pasado nos invitaron al preestreno de Elefante Blanco. Podéis leer los dos artículos en este blog al respecto:


The Angel´s Share, La Parte de los Ángeles

En esta ocasión tenemos otro preestreno: La Parte de los Ángeles (The Angel´s Share),(duración: 106 minutos) dirigida por Ken Loach, guion de Paul Laverty y producción de Sixteen Films.

Lugar: Cines Príncipe, plaza de San Telmo, Donostia

Fecha:  13 de noviembre de 2012

Hora: 15:45

Organización local: Mertxe J. Badiola, Ainhoa Ezeiza


Recibió el Premio Especial del Jurado en Cannes 2012 y el Premio del Público en el Festival de Cine de San Sebastián, y fue emitida en el acto de clausura.

Podéis encontrar muchas referencias a esta película en internet pero os recomiendo que no miréis mucho antes de verla, para no ir con ideas preconcebidas. Simplemente os dejo esta reseña publicada en el blog de Filmin cuando se presentó en Cannes:

Realismo, denuncia social y búsqueda de identidad ya son parte de la imagen de Ken Loach, pero ¿qué ocurre si añadimos whisky, hurtos y paternidad a la mezcla? “The Angels' Share” se estrenó ayer en Cannes y no dejó a nadie indiferente.

Muchísimas gracias a la Tribu del Cine, a Doña Díriga y también a Alta Films por facilitarnos la sala de cine. ¡Escribiremos nuestra crítica!

16 oct. 2012

En un lugar de La Mancha...

A la espera de recibir los primeros trabajos de este curso para el blog, voy a aprovechar el viaje de este fin de semana para recuperar un clásico de entre los clásicos.

Precioso anochecer en Campo de Criptana

El sábado 13 de octubre estaba convocada la "quedada" anual de docentes tuiteros/as en Alcazar de San Juan. Estas quedadas son actividades informales en las que nos juntamos docentes que contactamos a través de las redes a lo largo del curso para intercambiar ideas y proyectos. Lo virtual está bien pero sin duda, lo presencial es un gran impulso, sobre todo a nivel afectivo, y estas quedadas nos permiten, además, conocer lugares desde otras perspectivas. Igual que esta quedada, he participado en la de Bilbao, Salamanca y Burgos.

Impresionantes los molinos de Campo de Criptana

Aprovechando la visita a Campo de Criptana, desempolvé el Don Quijote de la Mancha para leerlo en el tren. Desde luego, es indudable que Cervantes tenía mucha "retranca" (perdón, quise decir "ironía y reticencia"...), además de una amplia cultura y un conocimiento profundo de la lengua y la literatura.

No voy a descubriros a Cervantes a estas alturas, solo os voy a dejar estos fragmentos para abriros boca y animaros a que lo retoméis, aunque no vayáis a La Mancha:

Desocupado lector: sin juramento me podrás creer que quisiera que este libro, como hijo del entendimiento, fuera el más hermoso, el más gallardo y más discreto que pudiera imaginarse. Pero no he podido yo contravenir al orden de la naturaleza; que en ella cada cosa engendra su semejante. Y así, ¿qué podrá engendrar el estéril y mal cultivado ingenio mío sino la historia de un hijo seco, avellanado, antojadizo y lleno de pensamientos varios y nunca imaginados de otro alguno, bien como quien se engendró en una cárcel, donde toda incomodidad tiene su asiento y donde todo triste ruido hace su habitación? El sosiego, el lugar apacible, la amenidad de los campos, la serenidad de los cielos, el murmurar de las fuentes, la quietud del espíritu, son grande parte para que las musas más estériles se muestren fecundas y ofrezcan partos al mundo que le colmen de maravilla y de contento. Acontece tener un padre un hijo feo y sin gracia alguna, y el amor que le tiene le pone una venda en los ojos para que no vea sus faltas, antes las juzga por discreciones y lindezas, y las cuenta a sus amigos por agudezas y donaires. Pero yo, que, aunque parezco padre, soy padrastro de don Quijote, no quiero irme con la corriente del uso, ni suplicarte casi con las lágrimas en los ojos, como otros hacen, lector carísimo, que perdones o disimules las faltas que en este mi hijo vieres, y ni eres su pariente ni su amigo,  y tienes tu alma en tu cuerpo y tu libre albedrío como el más pintado, y estás en tu casa, donde eres señor della, como el rey de sus alcabalas, y sabes lo que comúnmente se dice, que debajo de mi manto, al rey mato. Todo lo cual te exenta y hace libre de todo respeto y obligación, y así puedes decir de la historia todo aquello que te pareciere, sin temor que te calumnien por el mal ni te premien por el bien que dijeres della.

Prólogo de Don Quijote de La Mancha, 1º párrafo.
Miguel de Cervantes, 1605



En esto, descubrieron treinta o cuarenta molinos de viento que hay en aquel campo, y así como don Quijote los vio, dijo a su escudero:

- La ventura va guiando nuestras cosas mejor de lo que acertáramos a desear; porque ves allí, amigo Sancho Panza, dónde se descubren treinta o poco más desaforados gigantes con quien pienso hacer batalla, y quitarles a todos las vidas, con cuyos despojos comenzaremos a enriquecer: que esta es buena guerra, y es gran servicio de Dios quitar tan mala simiente de sobre la faz de la tierra.

- ¿Qué gigantes? - dijo Sancho Panza.

- Aquellos que allí ves - respondió su amo -  de los brazos largos, que los suelen tener algunos de casi dos leguas.

- Mire vuestra merced - respondió Sancho - que aquellos que allí se parecen no son gigantes, sino molinos de viento, y lo que en ellos parecen brazos son las aspas, que volteadas del viento hacen andar la piedra del molino.


- Bien parece - respondió Don Quijote - que no estás cursado en esto de las aventuras; ellos son gigantes, y si tienes miedo quítate de ahí, y ponte en oración en el espacio que yo voy a entrar con ellos en fiera y desigual batalla.

Y diciendo esto, dio de espuelas a su caballo Rocinante, sin atender a las voces que su escudero Sancho le daba, advirtiéndole que sin duda alguna eran molinos de viento, y no gigantes aquellos que iba a acometer. Pero él iba tan puesto en que eran gigantes, que ni oía las voces de su escudero Sancho, ni echaba de ver, aunque estaba ya bien cerca, lo que eran; antes iba diciendo en voces altas:

- Non fuyades, cobardes y viles criaturas, que un solo caballero es el que os acomete.

Levantóse en esto un poco de viento y las grandes aspas comenzaron a moverse, lo cual visto por Don Quijote, dijo:

- Pues aunque mováis más brazos que los del gigante Briareo, me lo habéis de pagar.


Inicio del CAPÍTULO VIII. Del buen suceso que el valeroso Don Quijote tuvo en al espantable y jamás imaginada aventura de los molinos de viento, con otros sucesos dignos de felice recordación.


10 oct. 2012

Charla virtual con Sergio Martín Conejo sobre filología, lengua y poder

Hoy en la clase de Lengua de Aulas de la Experiencia vamos a poder disfrutar de la compañía virtual de Sergio Martín Conejo, filólogo investigador de la Universidad de Sevilla, especialista en cuestiones relacionadas con el lenguaje como arma de poder y sobre todo sobre lengua y género, tema sobre el que versa su tesis doctoral.



Participa actualmente en el grupo de investigación Escritoras y Escrituras de la Universidad de Sevilla,  donde trabaja entre otras cuestiones en la recuperación de escritos de mujeres a lo largo de la historia, este es el enlace a la revista del grupo: http://www.escritorasyescrituras.com/

Asimismo, colabora en el grupo de Ética Periodística de la Facultad de Comunicación de la Universidad de Sevilla.

Es miembro de un proyecto europeo sobre personas mayores activas, ayuda mutua intergeneracional y desarrollo de un archivo de memoria histórica a nivel europeo: Inter-Generational European Memories [http://memories.iasio.org/index.cgi].


En la charla de hoy, que será vía Skype, tratará cuestiones relacionadas a la filosofía del lenguaje: Saussure/Chomsky (estructuralistas, el lenguaje como objeto de estudio) vs. Maximilian Weber/Bourdieu (sociólogos, y que ven en ese mismo objeto un arma del poder -simbólico-),  Doxa vs. episteme. Hablará de las herramientas para ejercer este poder simbólico: censura, cancelación, desvalorización; de Lotman la tradición o la historia del código, y de Barthes, historia del discurso.

Esta presentación puede servir de referencia para conocer mejor las cuestiones que trataremos en esta charla:




A lo largo de la charla, podremos intervenir y debatir las ideas más polémicas que nos presente. Es siempre un placer debatir con Sergio, aunque mucho mejor en persona, pero aprovecharemos las herramientas virtuales para acercar su visión al aula.

Os recomiendo visitar su blog personal: http://flautaenfa.wordpress.com/

También podéis seguirlo en Twitter: https://twitter.com/kuikailer

Si la charla os sabe a poco, aquí os dejo un vídeo de su charla ofrecida el 27 de agosto de 2011 en los cursos de verano de la Universidad de Sevilla / Universidad Pablo Olavide: "Consumir ya no es cosa de mujeres":


Comprar, Consumir ya no es Cosa de Mujeres :: Sergio Marín Conejo from Casariche Cursos on Vimeo.

Bienvenido, Sergio, y ¡muchas gracias por tu colaboración!

24 sept. 2012

¡Manos a la obra! Comienza el curso 2012/2013

Hoy comienza el nuevo curso 2012/2013 en Aulas de la Experiencia del Campus de Gipuzkoa, y ya por cuarto año consecutivo, aquí estamos blogueando.

Desde el curso pasado, este blog complementa la asignatura de Lengua y Literatura I del Título Universitario de Ciencias Humanas, que es básicamente de Lengua, ya que la Literatura se da en los cursos 2º y 3º.

La Lengua es un ámbito disciplinar que tiene sus propias líneas de trabajo e investigación. Las líneas actuales de lingüística aplicada nos conducen a una visión de la Lengua como parte de un contexto comunicativo que es el marco de interpretación de cada uso que se hace de la lengua.

Por eso, para estudiar la Lengua y comprender las investigaciones que se realizan, lo mejor es ponerse manos a la obra, leer, escribir, hablar y escuchar, que son las cuatro habilidades básicas para la comunicación. El objetivo es ir construyendo ideas, visiones y textos de forma abierta y vislumbrando diferentes posibilidades.

Mi padre en su elemento

A lo largo de la asignatura, tendremos la oportunidad de leer diferentes artículos y materiales, debatir sobre ellos y producir diferentes tipos de textos escritos. Las propuestas que iremos presentando a lo largo de la asignatura incluyen:


Los participantes de esta asignatura vamos a tener un papel activo en las sesiones presenciales y podremos realizar actividades complementarias fuera del aula.

La asignatura en Internet

Además de este blog, también tenemos disponible un espacio en la plataforma virtual: http://moodle4.ehu.es.

El blog en el que publicaremos otro tipo de proyectos colaborativos es el siguiente:
MAZEDONIA DE PROYECTOS: http://gaurmazedonia.blogspot.com


Estoy deseando conoceros, ¡bienvenidos y bienvenidas a la asignatura!

20 jun. 2012

Zorionak! "La literatura es un tesoro", reconocido como Buena PrácTICa 2.0

Como ya sabéis, a finales de curso (en enero) nos propusieron desde el Instituto Nacional de Tecnologías Educativas y de Formación de Profesorado INTEF que contáramos nuestra experiencia bloguera, tras compartir nuestra experiencia en las I Jornadas de Aprendizaje Basado en Proyectos y Metodologías Activas de Donostia de julio de 2011.

Aprovechando que el Pisuerga pasa por Valladolid, os lie para montar una tertulia entre estudiantes de 4ª y de 1º sobre uso de TIC (Tecnologías de la Información y la Comunicación) en las Aulas de la Experiencia, donde comentasteis vuestras ideas, algunas reticencias en torno al uso de tecnología y reflexiones sobre las TIC y sobre las propias Aulas.


http://recursostic.educacion.es/buenaspracticas20/web/es/difundiendo-buenas-practicas/770-la-literatura-es-un-tesoro-vivencias-y-tertulias-tic-en-aulas-de-la-experiencia

Ahora os vuelvo a liar para que leáis el artículo y comentéis directamente en su web o aquí mismo, en nuestro blog.

Muchas gracias por todo y ¡enhorabuena!

18 jun. 2012

"El chico de la última fila", de Teatro Estudio

La literatura se lee, y también se escucha y se ve. Por eso, os traigo hoy este espectáculo que he conocido gracias a que la profesora de nuestro departamento Eli Areizaga nos ha transmitido esta información de Esther Remiro.

Teatro Estudio de San Sebastián estrena en Donostia su último espectáculo: El chico de la última fila, de Juan Mayorga, los días 22 y 23 de junio a las 20:00 horas en el Teatro Principal - Antzoki Zaharra.

Imagen de la web del Teatro Estudio http://koldotor.wordpress.com/


El chico de la última fila narra la historia de Germán, un profesor de Lengua y Literatura que un día, mientras corrige mediocres redacciones de sus alumnos, descubre una de ellas que le llama la atención. La escribe Claudio, un alumno que se sienta en la última fila, quien, a partir de entonces, va a introducirse, a la vez que involucra a su profesor, en un peligroso viaje en el que la vida y la literatura parecen confundirse.

La lectura de la aparentemente inocente redacción transformará la vida y la mirada del profesor, le devolverá los sueños perdidos y reavivará en él contradicciones y viejas frustraciones.

La mirada del muchacho sobre el mundo que le rodea será nuestra mirada y nos ofrecerá una visión de la realidad que el mundo adulto olvida con frecuencia.

Desde la condición de voyeur que le otorga el narrador, el espectador conocerá las pequeñas vidas de tres familias, las fantasías de sus personajes, los cuales se desenvuelven entre el drama, el erotismo y el humor para ofrecernos una radiografía de nuestro presente, ocupado por pequeñas historias que construyen nuestra gran historia: una obra sobre personas que ya han visto demasiado y personas que están aprendiendo a mirar.

Reparto: Ion Sagarzazu, Jose Luis de Torres, Karmele Alza, Mercedes Galiana, Mikel Larrañaga y Antton Rementeria.

Dirección: Manolo Gomez


Imagen de Teatro Estudio http://koldotor.wordpress.com/



TEATRO ESTUDIO es una compañía de teatro amateur que nació en los bajos de la parroquia de San Sebastián Mártir, en el Antiguo, en 1964, por iniciativa de un grupo de jóvenes donostiarras que estaban haciendo teatro en diversas compañías de la ciudad.

Durante los años sesenta, setenta e inicios de los ochenta, el grupo tuvo una intensa actividad teatral poniendo en escena 23 montajes. Tras aquellos años, en 1982, varios de sus componentes se vincularon a la enseñanza teatral y en 1984 relanzan el grupo con Las criadas de Jean Genet.

Su producción desde entonces supera la veintena de espectáculos, una larga trayectoria para un grupo consolidado y de reconocida calidad y experiencia.

TEATRO ESTUDIO ha recogido varios galardones en su recorrido por diversos certámenes de todo el territorio estatal,  participando además en dos ocasiones en el Festival Internacional de Teatro Hispano de Miami.

Contacto: teatroestudio-tess@hotmail.com

Entrega de diplomas en Aulas de la Experiencia 2011/2012

Un año más, llega el momento de la graduación de estas personas estupendas, curiosas, inquietas, que se animan a matricularse en la Universidad del País Vasco, porque estar fuera del mal denominado "sistema productivo" no significa que no tengan que aportar, aprender o compartir.

Es muy emocionante ver cómo se gradúan personas que en su momento no tuvieron la oportunidad de llegar a la universidad, personas que llegan de la mano de sus nietos y nietas. En esta graduación, son los hijos e hijas las que lloran de emoción, al ver a sus padres y madres recibir el diploma con su beca sobre los hombros.


Zorionak denoi, beti izango duzue blog honetan zuen kritikak, pentsamenduak eta sorkuntzak argitaratzeko txokoa. Oso ongietorriak izango dira.

Felicidades a todos y todas, siempre tendréis un espacio en este blog para publicar vuestras críticas, pensamientos y creaciones. Serán muy bienvenidas.

Os dejo aquí el texto que leyó Rosi Garrido y los versos de Miguel Aldanondo (eskerrik asko bidaltzeagatik). ¡Feliz verano y hasta cuando queráis!



ENTREGA DE DIPLOMAS

Egun on. Quiero agradeceros vuestra presencia a todos los que habéis venido a  acompañarnos en este día.

Recuerdo como me sentí cuando llegó el momento de dejar la escuela. A mi alrededor las futuras jubiladas saltaban de gozo ¡qué bien!, ¡qué liberación!, y yo no me atrevía a manifestar que lo que sentía era vértigo, ¡y ahora qué! ¿Cómo será el futuro? Pasado el primer susto pensé que yo tenía que construir ese futuro que me hiciera seguir con ilusiones, con proyectos, con retos, y  así encontré a un compañero que me hizo saber que existían Las Aulas de la Experiencia y en septiembre estaba delante de una construcción poco atractiva, a decir verdad, pero con una gran riqueza en su interior.

Aquí encontré un arbolito que acababa de nacer y el reto era que entre todos a lo largo de cuatro años teníamos que cuidarlo, regarlo, mimarlo, darle luz, alimentarlo. Así nos pusimos “manos a la obra”, y Jose Juan Navarro y yo como delegados hemos intentado colaborar a la buena marcha del grupo con aciertos y desaciertos seguramente.

Poco a poco, fuimos conociendo las diferentes materias  a las que íbamos a tener acceso. Eran muy variadas e interesantes, seguramente unas más que otras según  los intereses de cada uno. También poco a poco fuimos conociendo a los profesores y la motivación fue creciendo.

Como digo el interés fue creciendo pero para algunos siempre estaba latente algo que echábamos en falta: LA PRESENCIA DEL EUSKERA

Ikasketetan  euskarak garrantzia handia zuela ikusten genuen eta “Geletan” berriz inolako presentziarik ez zuela ohartu ginen;hori ulertezina egiten zitzaigun eta horrek lehenengo urratsa ematera animatu gintuen.
Horrela, euskara maite dugun taldetxo bat elkartu ginen eta hautazko ikasgai bat euskaraz ematea proposatu genuen, eta konturatu ginen gure harridurarako ikasle asko zeudela gure idearekin bat egiten zutenak eta horrela ikusi genuen gure nahia, poliki-poliki, forma hartzen nola zihoan erabat gauzatu arte.

Orain, proiektu hori mantentzea eta zabaltzen joatea gure esku bakarrik ez dagoela badakigu, beraz Errektoreordea hemen gurekin dagoela aprobetxatuz, mezu bat bidali nahi diet “Goi Mailako agintariei”, gai hori Geletako helburuetan sar dezaten.

Esta experiencia nos ha abierto un abanico de posibilidades. Esto no es el final, debemos desterrar de nuestras mentes y de nuestro lenguaje la conocida frase de “en mis tiempos” “en nuestros tiempos”, como si los únicos tiempos válidos fueran los de la juventud. Estos también son nuestros tiempos y debemos empeñarnos en gestionarlos lo más autónomamente posible.

La edad no nos exime de la necesidad de avanzar, de estar integrados en la sociedad. Ni la juventud ni la madurez son por si mismos compartimentos estancos, son etapas de una vida, una continuidad. Tenemos mucho que aprender y algo que enseñar.

En nombre del grupo queremos agradecer a Marta todo lo que nos ha dado a lo largo de estos cuatro años. Su ayuda, su paciencia y esa sonrisa que nos regalaba cada día.

Igualmente, hemos tenido la suerte de contar con Lander dirigiendo Las Aulas y haciendo con esa capacidad de desdramatizar que las dificultades fueran una oportunidad para compartir.

Quiero dar las gracias a mi grupo por darme la oportunidad de seguir aprendiendo-

Eskerrik asko
Os voy a echar de menos.


Bertsoak (egilea: Miguel Aldanondo) (bertsolariak: Miguel Aldanondo eta Javier Galparsoro)

Lau urte gozo igaro ostean
Amaitu dira ikastaroak
Noizik behin gazi gozo izan arren
Bete ditugu ametsak
Etorkizuna zer izango dan
Hautatu beza  nork berak
Gertatzen dena gertatzen dela
Izan gaitezen lagunak


Altxor ederra pilatu degu
Gelako lagun artean
Denok zerbait utzi izan degu
Taldearen mesedetan
Erakusketa txit aberatsak
Izan ditugu aurrean
Barneratzea lortu badegu
onura degu geroan

9 jun. 2012

Elefante Blanco: nuestras opiniones

El martes, día 29 de mayo, tuvimos la suerte de acudir al preestreno de Elefante Blanco, gracias a una iniciativa que pretende promover la integración del Plan Audiovisual en los planes educativos y a la invitación de la siempre inquieta Mercedes "Dona Díriga" Ruiz Aguado @londones, quien está haciendo un gran trabajo promoviendo el cine social y trabajando con Educación y las productoras de cine.



Os explicamos un poco la iniciativa en el artículo anterior de este blog ("Traemos Cannes a Donostia, ¿os apuntáis?") y si queréis saber más, podéis echar un vistazo a la red donde se van contando las novedades: http://ceroenconducta.ning.com/

Para esta ocasión, además, se está informando de lo relativo a esta película en el blog http://elefanteblancorealidad.blogspot.com.es/. Pronto veréis la pestaña "Donostia va al cine" con nuestras opiniones y fotos.

A pesar de ser fin de curso y que en mi grupo de este año no pude avisaros personalmente hasta la víspera de la película, nos reunimos 100 personas con mucha curiosidad.

Agradezco desde aquí a Lander Sarasola, el director de Aulas de la Experiencia de Gipuzkoa, por su gran disposición a promover esta iniciativa, y a Marta Sarasa, que siempre nos ayuda en todas nuestras locas ideas con mucha paciencia.

Como no pudimos hacer un cine-forum tras la película (lo dejaremos para la próxima ocasión), sustituimos el debate por la recogida de opiniones y comentarios, algunas personas las escribieron en la misma sala al final de la película mientras íbamos charlando, y otras las enviaron por correo electrónico.

Casualmente pudimos contar con la opinión de dos personas argentinas que estaban en la sala, que enseguida, al final de la película, comentaron con mucha emoción que, desgraciadamente, la película había reflejado muy bien la Argentina que no ven los turistas, que no sale en prensa. Ellas vieron la película con otros ojos.

Qué puedo decir yo... Desde mi punto de vista, la película muestra una realidad común a muchos suburbios de grandes ciudades, gente sin esperanza y gente que pelea por que estas personas puedan avanzar en su penosa situación, a pesar de ser muy pocas las oportunidades de salir de ella. En sentido cinematográfico, creo que no se ensaña en la miseria en un sentido visual (es decir, que las imágenes no eran crudas a pesar de su dureza) y la película es bastante dinámica, aunque las escenas finales... no voy a contároslas aquí ;-) Algunas partes son un poco lentas y las escenas de grupo resultan un tanto artificiales. La fotografía me ha gustado mucho.

Estas son las opiniones recogidas. He pensado en dejarlas como las he recibido, y que juzgue cada cual; las opiniones de diferentes personas o grupos de personas están separadas para que se puedan leer de forma relacionada. Podéis añadir comentarios en el apartado de "Comentarios" de este blog o enviándome un correo.

¡Feliz verano!

Album de fotos del Preestreno de Elefante Blanco en Donostia

COMENTARIOS RECOGIDOS SOBRE ELEFANTE BLANCO
EN EL PREESTRENO DE DONOSTIA

Wordle: Comentarios sobre la pelicula "Elefante Blanco"
Wordle de los comentarios. Haz clic para ver a pantalla completa.

Positivo
  • Refleja una realidad de la Iglesia (Oficialista y la Renovadora y Social)
  • Es muy realista.
  • También relata el problema del celibato.
Negativo
  • La música es muy moderna pero en el film está muy alta y hace perder el hilo conductor.
  • Las imágenes son demasiado crudas.

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Allá va nuestra humilde reflexión.
Desde el punto de vista cinematográfico, de película, vamos, yo tengo un criterio sui géneris, para evaluar si una peli me ha gustado o no. Y es que una peli aceptable te tiene que enganchar desde el inicio. Si a mitad de película estás pensando otras cosas, a ver que viene ahora, por donde me va ha sorprender, qué cerveza me voy a tomar a la salida: ¡¡Malo!! Cuando una película te agarra estás sumergido en ella y no hay nada más. Y esto lo ha conseguido plenamente la peli que nos atañe.

Nos ha gustado, la forma tan real , rayando en la crudeza, con que la película recoge la problemática que plantea la vida en los suburbios de la capitales sudamericanas; la infravaloración de la vida humana por las bandas rivales en su lucha por acaparar el dominio del barrio; la marginalidad de la vida, que excluye todo lo que proviene del exterior de la favela (autoridad, policia, Iglesia, no llegaban a un puñado los asistentes a la misa, etc.); la problemática de la propia Iglesia en su inverosimil ruptura entre la jerarquía y los sacerdotes que viven en el barrio, ...Excepto en esta última mención, nos ha recordado a la brasileña "Ciudad de Dios".

Por otro lado, quisiéramos criticar la patrimonialización por la Iglesia de todo el trabajo a favor de los pueblos y barrios marginales que se está desarrollando por multitud de ONGs y cooperantes laicos.

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Me gustó:
  • Las escenas de comienzo en la amazonia
  • La forma que tiene de introducir al espectador en el ambiente de la "villa" y su problemática, sólo con lenguaje visual. Prácticamente sin texto hablado al inicio.
  • Aunque creo conocer la realidad latinoamericana y en concreto la problemática de los "ranchitos" (Versión caraqueña de los cinturones de miseria), la película me ha impactado fuertemente.

Me ha gustado menos
  • La historia de amor del cura y la trabajadora social. Despista del asunto principal y hasta sobra. Desde luego la escena de sexo es demasiado rica en gemidos y resoplidos.
  • No queda clara la multiculturalidad de la "villa", aunque en muchas escenas se ven banderas peruanas, bolivianas (creo) etc
  • ¿A qué vienen las últimas escenas del cura francés [...]? (he eliminado esta parte para no "fastidiar" la película a quien quiera verla, para no espoilear, vamos)

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Nos ha gustado: la fotografía y el tratamiento de la imagen, la música y que no se haya abusado de la música, y también el hecho de que no se cargan las tintas.

No nos ha gustado: que no emociona, los personajes no están bien desarrollados, es muy plana, y hay cosas que no se terminan de explicar (la intención, el propósito, el planteamiento): por ejemplo, el paralelismo con la vida del padre Mugica.

Probablemente es que ya hemos visto muchas películas con esta temática y no es de las mejores.

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1. La denuncia de nuestra pasividad ante estas situaciones, que supongo hay en todos los "bidonvilles" del mundo.
2. La inmoralidad de las jerarquías religiosas, completamente desconectadas de la realidad de sus "soldados" de calle y celosas del mantenimiento de su estructura de poder.
3. La dificultad de los sacerdotes jóvenes, para seguir las arcaicas directrices de sus "elefantes" con mentalidades del siglo XV.

- Aunque se entiende bien la trama de la película, con la utilización el argot real del barrio, exige demasiada atención al lenguaje.
- La carga policial no esta bien reflejada, parece demasiado acartonada.
- Añadiría quizá, un mayor reflejo de las argumentaciones de los políticos, que intenten justificar su desidia y abandono de estos proyectos.

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Para empezar me he salido a la hora y media de proyección.
La película es buena (interpretación, escenografía, música, etc.), pero no atrapa, aburre. Imágenes reiterativas. Es previsible y en su obsesión de buscar el dramatismo o el realismo, el director une el guión con alfileres, no hay coherencia .
Pero lo que es peor, el conflicto de los personajes principales se pierde entre la excesiva acción, movimiento y ruido.

En definitiva, repito, no atrapa, aburre y es previsible.

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En el film he presenciado con crudeza:
La vida, la muerte, la riqueza, la pobreza, el amor, el odio, y como la Madre Naturaleza acompaña impasible
La generosidad y el sacrificio de dos hombres comprometidos y consagrados.

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Nos ha gustado el que aunque no es un película puramente de suspense la misma te mantiene todo el tiempo en vilo, muchas veces potenciada por la crudeza descarnada de las escenas, y de la música rock trepidante.

Nos ha gustado el tratamiento limpio que da a la trangresión del celibato del sacerdote francés, como una necesidad última de cariño y afecto humano frente a tanta barbarie y violencia externa.

Me ha gustado mucho por su naturalidad, credibilidad y frescura, la actuación de la actriz en su papel de Asistencia Social. Y también cómo no, la de Darín. Y la del francés, y a su manera la de "Monito". Los extras son "auténticos". Impresionante ambientación.
No se me ocurre nada que a mi entender pudiera hacer mejorar la película. Me gusta que al final el paisaje en cierto modo se dulcifica, con una visión general como más en calma de las chabolas,aunque la escena final acabe de una manera un tanto brusca, como que le faltaran unos cuantos fotogramas más. La música de nuevo violenta del rock final y la crudeza de su letra, te rompen esa incipiente paz que parecía emerger definitivamente, y te hacen irte de la butaca con bastante desasosiego. Se me ocurre que es posible que sea eso lo que precisamente haya querido producir en el expectador el director de la película.

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La película de ayer no estuvo nada mal, era bastante dura pero a Maialen y a mí nos gustó mucho.

No obstante, en algunos momentos yo no entendía muy bien los diálogos y me guiaba por los subtítulos en francés. Tuve suerte porque yo sé francés, pero creo que no todo el mundo tiene la obligación de saber francés... No sé si en la película que estrenen al público pasará lo mismo, es decir que los subtítulos sigan en francés, pero sería conveniente que aunque sea los pusieran en castellano, porque no todo el mundo sabe francés. Ayer con la sensación que me quedé es que no todo el mundo que estaba allí entendió la película.

Por otro lado, la película ambientada en Buenos Aires, mostraba la cruda realidad que se vive en algunos barrios de Buenos Aires a la perfección. Los cambios de escenarios (Buenos Aires "rico" con sus rascacielos, iglesias donde se veía que había mucho dinero y riqueza, y Buenos Aires pobre y marginal con sus chamizos) nos enseñaban al público qué mal repartido está el mundo, y sobre todo, que como citaba, la realidad que nos enseñan en los telediarios se corresponde con lo que se está viviendo allí.

Por último y como "crítica" personal, ese tipo de finales abiertos no me gustan, ni en libros ni en películas. No me gusta tener que imaginarme qué es lo que pasa después, prefiero que me den un final cerrado y no tener que cerrarlo yo utilizando mi imaginación, en ese aspecto soy bastante vago.

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ME HA GUSTADO :
  • La fotografía, me ha parecido extraordinaria
  • El argumento, por la forma en que trata una realidad social.
  • Las imágenes sobre la Ciudad Oculta y Villa 31, realidades sociales, que no se publicitan en las guías turísticas.

NO ME HA GUSTADO :
  • Me ha parecido apreciar demasiada violencia gratuita en algunos pasajes de la película.
  • Quizás sobraban las escenas de sexo.
  • El "recrearse" en bastantes escenas con la miseria ajena.

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Te contesto a los aspectos que nos pedías, no obstante, te digo que la película me mantuvo la atención a lo largo de su proyección, y en general me pareció un buen film.

Primero te agradezco la invitación, y después te digo que la película me gustó muchísimo.  Es una denuncia de la realidad que se vive en Argentina, y de la que, al parecer, no se habla. Al finalizar el film, me quedé en la butaca, y escuché una conversación, de la gente que estaba a mi lado, en la que decían que eso no era Argentina, que no es tan así...y yo no pude aguantarme y me metí en la charla, para decirles que sí, que lamentablemente es así, y lo sé de primera mano, porque lo he visto en mis últimas visitas al país, con mis propios ojos.

El "paco" es la droga que está haciendo estragos en los pibes, llevándolos a cometer cualquier acto de delincuencia, o a la propia muerte, por su consumo. Los he visto drogados, tirados en la calle, siendo aún unos niños, no te podés imaginar el panorama, cuando lo ves ante tus ojos, y pensás: ¿qué puedo hacer?, ¿cómo los ayudo?, pero la gente que puede ayudarlos, los ignora, a ellos, a su familia, y a toda esa gente que vive en condiciones infrahumanas, en las villas, y en otros puntos del país. También te cuento que trabajé en un comedor infantil, de voluntaria, claro!, y es desesperante la situación.

Los políticos se acuerdan de ellos, cuando se aproximan las elecciones, de hecho, recuerdo que una vez, les entregaban un par de zapatillas, por presentarse a votar, dándoles un pie primero, y el segundo, después de hacer el escrutinio...una vergüenza!!!

Bueno, puedo seguir jurando toda la tarde, así que me despido aquí!!

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Los tres aspectos que me gustaron fueron:

1) Lo bien que trabajan los actores
2) Como esta representada la jerarquia de la iglesia, no se mojan ni aqui ni en ningun sitio.
3) El trabajo de la asistenta social, ya que si bien los sacerdotes lo hacen por Dios, ella lo hace por el pueblo, Los asistentes sociales de San Sebastian realizan un gran trabajo, sin embargo no se ven en semejante situacion nunca.

NO ME GUSTO NADA VER TANTA SANGRE Y LA CRUDEZA CON LA QUE ACTUAN LOS POLICIAS. La escena cuando le llevan al chaval muerto en aquella carretilla no me gusto nada.

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La película en su conjunto me ha gustado mucho, pone los sentimientos a flor de piel, muy buena. Me ha impactado mucho la vida de los sacerdotes, su entrega y generosidad. El compañerismo, la necesidad de la mujer. La frialdad de los mandatarios, que no se implican.
Los pobres, ¿quién se implica con ellos?

No hay duda de que los que dan la vida por los necesitados son también Iglesia. Magnífica película.

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Me ha parecido dura pero valoro que sea reflejo de esas realidades. La película transmite bien la lucha de quienes tratan de entregarse y cambiar la realidad. La impotencia, la resistencia ante tan escasos resultados. En paralelo, la lucha interna de los sacerdotes y la lucha por mejorar las condiciones infrahumanas de tanta gente.

Siempre aporta la película pequeñas dosis de esperanza que hacen seguir en la entrega.

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Me ha gustado:
  • El tema
  • La historia y su tratamiento
  • El realismo
  • La interpretación
  • La música
Impresionante. Necesaria la película.

A criticar:
  • La relación (¿tópica?) de la pareja Nicolás – Luciana.

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Una película que transmite CLAUSTROFOBIA por la impotencia que se siente al no poder cambiar las cosas.
  • No cambiaría nada.
  • Las dos Iglesias: la acomodada y la obrera, la ficticia y la real. Alguien tiene que denunciarla.
Me ha gustado.

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Soy argentina, y a mi parecer, está muy bien reflejada la realidad argentina, esa Argentina que no se ve.
Soy católica practicante y creo que está muy bien planteado el celibato, y también la jerarquía eclesiástica.

Felicitaciones a Darín y a todos.

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Me ha gustado la fotografía, la ambientación, la interpretación.

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La película me ha gustado mucho, ha sido muy dura, pero considero que ha sido realista, que todo lo que hemos visto ocurre en muchos sitios, y sobre todo en las ciudades grandes, producto de la miseria y de la desidia de las autoridades y personas involucradas en el poder.

No le he encontrado defectos.

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El aspecto positivo que más me ha gustado ha sido el realismo con que presenta la pobreza y la violencia.

Aspecto a mejorar, yo recalcaría esa religiosidad simplista de los sacerdotes.
He salido más convencida de mi absoluto agnosticismo.

Esta película es “cosa de hombres”.

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Me ha gustado:
  • Interpretación de los personajes principales
  • Música y ambiente sonoro
  • Algunos planos-secuencia

Aspectos a mejorar (a mi entender):
  • Escenas con mucha gente, p.e. las cargas policiales
  • Montaje. Al principio es un poco confuso.
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Me ha gustado:
  • Reflejo de la realidad actual en las “villas” de la periferia de Buenos Aires Capital Federal.
  • La lucha de poderes político y religioso (solo les interesa la imagen de cara a la galería)
  • La labor realizada por individuos ajenos a los poderes en estas “villas”, labor encomiable, por cierto.

Realmente me parece un peliculón, es decir, una buena película.

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23 may. 2012

Traemos Cannes a Donostia ¿os apuntáis?

El martes 29 de mayo, os traemos la película recién estrenada en Cannes ELEFANTE BLANCO, dirigida por Pablo Trapero y protagonizada por Ricardo Darín (más información sobre esta película).


Lugar: CINES PRINCIPE (C/ Aldamar nº9) DONOSTIA
Hora: 16:30h
Entrada gratuita

(hay que reservarla en la administración de Aulas de la Experiencia (Marta) o enviando un correo electrónico a ainhoa.ezeiza@ehu.es)

SE PREESTRENA EN EXCLUSIVA PARA NOSOTROS/AS (junto con estudiantes de Badajoz y Cartagena). Se preestrenará en exclusiva para alumnos/as en varias ciudades hasta la tercera semana de junio. El estreno oficial al público no será hasta julio.

Haremos fotos y grabaremos alguna entrevista con quien quiera. Iremos publicando fotos y opiniones en el blog que se ha creado para trabajar este proyecto: http://elefanteblancorealidad.blogspot.com.es/, donde podréis ver el vídeo en el que el productor, Juan Gordon, saluda y apoya al profesorado que trabaja en este proyecto.

Con esta iniciativa se pretende impulsar la relación entre cine, productoras y educación, que está permitiendo acceder a películas de carácter social en condiciones asumibles por los contextos educativos y preparar actividades educativas relacionadas con el plan audiovisual que se quiere implementar. Podéis seguir este proyecto en la red http://ceroenconducta.ning.com/, donde si queréis, podéis daros de alta y escribir vuestros comentarios de las películas interesantes que veáis.

Agradecemos mucho a esta red y en especial a Mercedes, "Doña Diriga", por contar con nosotros/as para este preestreno.

En este caso, además de ver la película, os pediremos que nos escribáis vuestros comentarios e ideas sobre la película (podéis escribirlo en la propia sala, traed bolígrafo ;-) Trata sobre la brecha económica y cómo esa brecha es mayor cuando se le suman las brechas educativas y culturales. No os contamos más, mejor venid a verla.

NO OS LA PODÉIS PERDER ¡¡OS ESPERAMOS!!

15 may. 2012

Literaktum 12: Un plan que os va a gustar mucho

Aprovecho este espacio para proponeros un plan entre el 21 y el 31 de mayo si andáis por Donostia. Es el festival Literaktum 12 e incluye actividades de Literatura con artistas locales y de otros lugares. Incluso podéis apuntaros al picnic de Musika Parkean del día 26, donde podréis lucir vuestras capacidades culinarias.
(Más información sobre Musika Parkean de este año: http://www.musikaparkean.com/2012/ )

Aquí tenéis más detalle de Literaktum 12:
http://www.donostiakultura.com/literaktum/2012/index.php

Según la presentación de hoy, participarán en las diversas actividades "escritores foráneos como Eduardo Galeano, Carlos Yushimito, Menna Elfyn y Xuan Bello, así como escritores locales como Ramon Saizarbitoria, Kirmen Uribe, Mikel Hernandez Abaitua, Pako Aristi, Hedoi Etxarte, Txani Rodriguez e Iban Zaldua."


(pronto os contaré más propuestas... ;-)

¡A disfrutar de la literatura!

(información recibida vía @donostiakultura en Twitter)

7 feb. 2012

La cocina y yo

Autor: Rotter
1ª de Ciencias Humanas

Influido por la profusión de programas culinarios que a toda hora segregan los canales televisivos, tomé una determinación: “Estas Navidades voy a cocinar”. Con ello pretendía también, alcanzar el reconocimiento social que proporciona el arte del cucharón.

Esta decisión aparentemente trivial para el común de los mortales, adquiría en mi caso  proporciones  épicas, dada mi incapacidad culinaria y mi voluntaria ignorancia del tema.

Así que me puse manos a la obra, dispuesto a promover mi personal “Culinary Center”.

Provisto de un mandil de grueso hule, un par de guantes de trabajo y gafas de seguridad, (la protección ante todo), me situé frente a la encimera y comencé a distribuir estratégicamente mi instrumental.
Ordenadamente coloqué un par de recipientes graduados, un juego, cucharas de diversas capacidades y un peso electrónico previamente calibrado a cero.

Además, cual caballero que vela sus armas, dispuse ante mí, cuchillos, trinchantes, paletas, cucharas de madera, espumaderas y un par de artilugios cuyo nombre y aplicación ni siquiera conozco.

Sin un rumbo fijo, tomé un libro de cocina, que por su grosor y solidez me inspiró confianza. Y que por otra parte, daba la impresión de haber sido utilizado, a juzgar por los vestigios alimentarios depositados en sus portadas.

No entraré en los pormenores de mi elección, que fue un tanto aleatoria, y pasaré directamente a relatar mis vicisitudes.

Apenas iniciada la lectura, ya tropecé con mi primera disyuntiva:
“Tómese un cacillo pequeño”

¿Cacillo? ¿Pequeño? Lo que yo entendía por cacillo no aparentaba tener ni la estabilidad, ni la capacidad ni la apariencia adecuada. En cuanto al tamaño ¿En qué referencia podía basarme? Opté por consultar un catálogo de menaje en internet  y tras un concienzudo diagnóstico, asumí cual podía ser el diámetro apropiado.

Me sumergí metro en mano entre fresqueras, alacenas y estanterías hasta que  localicé una cacerola cuyas  dimensiones se ajustaban a mis necesidades.

Envalentonado por este primer logro, proseguí en mi empeño
“Añadir dos puñados…”

¡Vaya ya estamos de nuevo! De verdad que lo intenté. Pero  el escurridizo ingrediente se escapaba entre mis dedos dejando un residuo difícilmente ponderable. Finalmente trasegué como pude dos porciones de una cuantía incierta. Pero… ¿Habría acertado con  “el puñado”? ¿Eran mis manos de la talla adecuada? Realmente son más bien pequeñas, por lo que tomé la decisión de añadir una porción suplementaria de aquella sustancia, por mi cuenta y riesgo.

Agregué pues, unos mililitros adicionales, objetivamente tasados, medidos y sopesados  en una de mis vasijas dosificadoras.

Siguieron varias operaciones más o menos triviales y superadas  con diferentes grados de acierto, hasta que…
“Agregue  las yemas de dos huevos medianos”

En principio el proceso de  clasificación por talla no aparentaba entrañar mayor dificultad. Mera función de equidistancia entre el más grande y el más pequeño. Simple ¿No?

Pero al abrir el envase, observé con asombro que todos los huevos eran tan perfectamente iguales entre sí,  que parecían ser fruto de un robot-gallina.

Un tanto apresuradamente estimé que me encontraba ante una selección de ejemplares medios, y por tanto del calibre deseado. Mas he ahí, que en grandes letras rojas, destacaba en el envase  la siguiente declaración: “TAMAÑO EXTRA GRANDE”.

Sin arredrarme por ello, consideré que este desequilibrio, podría compensarse con un incremento en el resto de ingredientes, Así que  recurrí de nuevo a mi vasija graduada para restablecer los  cánones culinarios.

Tras varias tentativas y numerosas roturas, conseguí separar las yemas de las claras, que con pringosa tozudez se resistían a despegarse. Una vez vencida su rebeldía, arrojé los despojos sobrantes al fregadero, contemplando con una mezcla de rencor y fruición, como desaparecían aquellos residuos por el desagüe.

Llegado a este punto, consideré que debía sosegarme y tomar un descanso antes de abordar el acto final. Me repantingué en el sofá, dejándome invadir por un sopor penetrante y reparador. Pero mi sueño se vio agitado por una pesadilla recurrente, en la que una bandada de alados y mofletudos querubines revoloteaba por la cocina, desapareciendo después, tras zambullirse en mis pucheros.

Transcurrido un tiempo incierto me desperté turbado y  aunque algo ofuscado todavía, retomé la receta sin más dilación.
“Póngase a fuego lento y revuelva con una paleta hasta que tenga consistencia”

¿Fuego lento? ¿Es que unos son más rápidos que otros? ¿Cómo establecer una escala de rapidez?
Entre los diversos mandos de la vitrocerámica no localicé ningún botón que hiciera referencia a la velocidad, por lo que recurrí a la vieja cocina de gas.

Un tanto desconcertado, encendí el fuego con parsimonia, intentando con ello alcanzar un grado de lentitud satisfactorio y me puse a batir con ahínco.

A falta de una pauta orientadora, establecí un ritmo de rotación adecuado a mi impaciencia. En consecuencia, el guiso fue pasando por diversos grados de densidad, desde un viscoso inicial, hasta el  mazacote  en  cuyo seno quedó la paleta estancada, impedida de todo movimiento.

Desde luego, la consistencia  había sido conseguida. ¡Y de qué manera!

Deseoso ya de culminar mi propósito, abordé los últimos renglones de la receta.
“Antes de servir añada  las claras batidas…”

¡Maldita sea! ¡Esto se dice antes! Grité con irrefrenable enfado ante tamaña añagaza. Evocando en mi berrinche la visión de las claras desechadas, fluyendo raudas por el desagüe…

Presa ya del desánimo, y  a la vista del poco apetecible resultado, empuñé un trapo de cocina y alzando la mano, exclamé emulando a Vivien Leigh en “Lo que el viento se llevó”:
“…aunque tenga que mentir, robar, mendigar o matar, ¡a Dios pongo por testigo que jamás volveré a pasar hambre!".

Al tiempo que abría la puerta del microondas.

Fuente de la imagen: http://cinemelodic.blogspot.com/